En exerçant ces deux disciplines : l’Architecture d’Intérieur et le Visual Merchandising j’ai construit au fil du temps une manière de travailler qui m’est propre, où l’esthétique, l’usage et la mise en scène dialoguent naturellement.

Ce croisement de compétences constitue aujourd’hui mon savoir-faire particulier et fait ma différence, je vous explique pourquoi dans cet article.

Je l’ai compris au fil de mes projets, l’Architecture d’intérieur et le Visual Merchandising sont deux disciplines qui se répondent. Ces deux disciplines souvent perçues comme distinctes, mais qui dans ma pratique quotidienne, se nourrissent constamment l’une l’autre. Pour moi, elles parlent le même langage : celui de l’espace pensé comme une expérience.

Raconter une histoire par l’espace :

Que je conçoive un intérieur ou une vitrine, mon point de départ reste le même : raconter une histoire.
L’architecture d’intérieur me permet d’ancrer cette narration dans la durée, à travers des volumes, des usages et des matières. Le Visual merchandising, quant à lui, m’apprend à rendre ce récit immédiat, lisible en un regard par le client et surtout émotionnellement impactant. Passer de l’un à l’autre affine mon regard : chaque projet devient une composition où l’espace, les objets et la lumière dialoguent.

L’expérience « utilisateur » au cœur de mes projets :

Dans mes deux métiers, l’utilisateur est au centre de la réflexion. Je m’interroge toujours sur son parcours : comment il entre dans l’espace, ce qui attire son regard, ce qui l’invite à avancer ou à s’arrêter. Dans les faits le Visual merchandising met en place le parcours du regard du client, tandis que l’architecture d’intérieur structure le parcours du corps. Ensemble, ils me permettent de concevoir des espaces fluides, intuitifs et engageants, qu’ils soient commerciaux ou privés.

Des outils communs : volumes, matières et lumière

Volumes, matières et lumière sont des outils fondamentaux dans mes deux pratiques. Une lumière bien dirigée crée un point focal sur un produit ou sur une pièce phare dans un intérieur. Une belle matière suscite une émotion et les volumes vont orienter naturellement la circulation. C’est évident aujourd’hui, ce que j’expérimente dans la scénographie commerciale enrichit directement mes projets d’architecture intérieure, et inversement. Par conséquent chaque discipline devient un terrain d’exploration pour l’autre.

Comprendre le comportement et le regard :

Le Visual merchandising m’a apportée une compréhension fine des mécanismes de l’attention et du comportement.
Dans une boutique, pourquoi s’arrête-t-on ici ? Pourquoi regarde-t-on là ? Ces questions, je les transpose naturellement dans mes formations auprès des commerçants indépendants mais évidemment dans mes projets d’architecture d’intérieur pour créer des espaces qui ne sont pas seulement fonctionnels, mais aussi sensibles et intuitifs.

Une approche transversale de l’espace :

Aujourd’hui, je ne cloisonne plus ces deux métiers et même si je le voulais cela me serait impossible. Je les considère comme deux facettes d’une même approche : penser l’espace comme une mise en scène. Qu’il s’agisse d’un lieu de vie, d’un espace de travail ou d’un point de vente, mon rôle est de donner du sens, de créer une atmosphère et de guider l’expérience.

En conclusion :

Architecture d’intérieur et Visual merchandising sont deux disciplines complémentaires qui partagent une même ambition : créer des espaces porteurs de sens, d’émotion et d’expérience (à lire aussi : https://atelier-clf.fr/la-neuro-architecture-au-coeur-de-mon-travail/ ). En exerçant ces deux disciplines, j’ai construit au fil du temps une manière de travailler qui m’est propre, où l’esthétique, l’usage et la mise en scène dialoguent naturellement. Ce croisement de compétences constitue aujourd’hui mon savoir-faire particulier et fait ma différence. Il me permet d’aborder chaque projet avec une vision globale, à la fois sensible, stratégique et orientée expérience.

C’est aussi ce qui me permet d’intervenir en HOME STAGING aux côtés des agents immobiliers : comprendre les volumes et le potentiel d’un lieu, tout en sachant le mettre en scène pour séduire immédiatement, se projeter et déclencher un coup de cœur.
Entre Architecture d’intérieur et Visual merchandising, mon approche crée des espaces pensés pour être vécus… et choisis.

Et vous, associez vous aussi plusieurs compétences pour une mise en œuvre unique ?
Je serais ravie d’échanger avec vous, n’hésitez pas de faire un commentaire suite à la lecture de ce blog.